Паул Кэйли: зураг болон тэдгээрийн тодорхойлолт. Герман, Швейцарийн уран бүтээлч Paul Klee (Paul Klee)

Зураач Paul Klee ХХ зууны эхний хагаст avant-garde уран зургийн хамгийн алдартай төлөөлөгчдийн нэг юм. Тэрбээр Европын хоёр улсад өөрийн гэсэн бодолтой байдаг бөгөөд дараа нь Герман иргэн байхдаа төрсөн, өсөж, Швейцарийн амьдралыг өнгөрөөсөн .

Зураачийн хүүхэд

1879 онд Бернийн ойролцоох жижигхэн хот Мюнхенбуйси хотод уран зураач Паул Кулийг дэлхий даяар будаж шүтдэг фенүүдээрээ алдартай. Ирээдүйн уран бүтээлчийн гэр бүл бүтээлч байхаар болсон: аав нь хөгжим зааж, ээж маань дуу дуулж байлаа. Паул 3 настай байхад эмээ нь харандаагаар өгөв. Тэр үеэс хойш хүүхэд зурах сонирхолтой болсон. Будахаас гадна бага насны хүүхдээс хийл тоглож, шүлэг зохиожээ. Паул сургуульд явах дургүй байсан бөгөөд зөвхөн түүний сүнслэг нөлөө бүхий сургаалыг судалж байсан.

Боловсрол ба анхны үзэсгэлэн

1898 онд Klee Мюнхений хувийн сургуульд графикийг судалж эхэлсэн бөгөөд 2 жилийн дараа Урлагийн академид очиж уран зураачийн багш Фон Стакт байсан юм. Төгссөний дараа Паул Итали даяар аялж, Сэргэн мандалтын үеийн уран барилга, уран зургуудтай танилцаж, дараа нь Берн хотод амьдарч, графикаар ажилласан. Энэ хугацаанд тэрбээр "Нэг далавчит баатар", "Баримт бичиг", "Вирог дээрх мод" гэх мэт цуврал сийлбэрийг бүтээжээ. 1906 онд залуу жүжигчин төгөлдөр хуурч Lili Stumpf-ийн эхнэр болсон бөгөөд эцэст нь Мюнхенд суурьшжээ. Тэрбээр Пол Клейл шиг авьяасаа тунхаглахыг хичээсэн. Түүний зургийг үзэсгэлэн нь анх 1910 онд Берл хотод зохиогдож байсан бөгөөд түүний анхны зургууд, усан будгууд, зургууд дээр танилцуулагджээ. Эдгээр бүтээлүүд нь Art Nouveau студид бичигдсэн бөгөөд мастерын харамсалтай нь бараг анзаарагдаагүй хэвээр байлаа.

Хойч үе нь суут ухаантан болжээ

Мюнхенд амьдардаг Килли Кандинскитэй дотно харилцаатай байсан бөгөөд "Цэнхэр Rider" хэмээх Expressionist Union-ийн гишүүн болсон. Бүтээлийн групп нь авангард маягийн хэв маягаар бүтээлийг бүтээсэн урлагийн төлөөлөгчдийг цуглуулсан. Уран зураачиддаа нэвтрэн орсон уран бүтээлчид уран бүтээлийн ерөнхий хүлээн зөвшөөрөгдсөн академик стандартаас холгүй бодит байдлын талаар өөрсдийн үзэл бодлыг илэрхийлсэн байдаг.

1914 онд Паул Клей Тунист очсон юм. Энэ аяллын үеэр зураач нь өнгө үзэмжтэй өвөрмөц онцлогтой болсон. Өмнө нь хэзээ ч байсан Klee энэ хугацаанд тийм ч их бичээгүй байсан. Түүний сойз нь тойм, газрын тос, усан будгийн зураг ("Кairouan", "Hammamet Motive") юм.

Дэлхийн 1-р дайн гарснаас хойш Пол Клилийг цэрэг армийн жагсаалаар томилов. Тэрбээр урд талд илгээгээгүй ч цэргийн нисэх онгоцны зургийг зурахаар төлөвлөжээ. Энэ хүнд хэцүү цаг үед ч авангард урагшлах цаг олсон. Дайралт дууссаны дараа Паул Клей Мюнхенд эргэж ирэв. 1920 онд түүний үзэсгэлэнгийн үзэсгэлэн хийгдэж эхэлжээ. Үүн дээр үзүүлсэн зургууд нь хүүхдийн зургийн адил байв. Тэдгээр нь эртний шинж чанартай байсан боловч уран сайхны фэнүүдийн анхаарлыг татсан хүүхдийн зугаа цэнгэл юм. Энэ үеэс эхлэн уран бүтээлчдийн амьдралын шинэ үе эхэлсэн юм.

20, 30-аад онд уран зураг бичихээс гадна уран бүтээлийн дизайн , барилга байгууламжийн сургуульд сурч байсан. 1925 онд түүний зургийг Парис дахь surrealists үзэсгэлэн дээр танилцуулсан байна. 1933 онд Гитлер Клегийн эрх мэдэлд шилжсэний дараа Швейцарь руу явсан бөгөөд түүний амьдралын сүүлийн жилүүдийг өнгөрөөжээ. Энэ хугацаанд мастерийн бүтээлүүдийн хоёр үзэсгэлэн гарсан (Берн, Цюрих хот). 55 настайдаа зураач Scleroderma-ээр оношлогджээ. 1940 онд энэ өвчний улмаас Паул Келл нас баржээ. Тэдний бичсэн зургууд 9 мянга гаруй уран бүтээлээс давсан байна. Тэдний бараг тал нь өнөөдөр Берн хотод байрладаг түүний бүтээлийн төвд одоогоор үзүүлэгдэж байна. Зохиогчийн бусад бүтээлүүд нь дэлхийн өнцөг булан бүрт байдаг галерей, хувийн цуглуулгад харагдаж байна.

Пушкины музейд Паул Кайль

Хэдийгээр уран зураач Миссисс, Кандинский, Пикассо зэрэг ОХУ-ын уран бүтээлчидтэй адил аврага-жүжигчидтэй ижил түвшинд ажиллаж байсан ч саяхан бага зэрэг мэдэгдэж байсан. 2014 оны 12-р сараас 2015 оны 3-р сард нөхцөл байдал өөрчлөгдсөн. Москвагийн Пушкины музей Кэллигийн "Үдэшгүй өдөр үгүй" уран зургийн үзэсгэлэнг зохион байгуулав. Түүний фенүүдийн уран бүтээлийнх нь 150 бүтээлийг мастерийн амьдралын бүтээлч янз бүрийн үе шаттай холбон үзүүлэв. Зохион байгуулагчид үзэсгэлэнгийн зураг зохиохдоо зохиолчийн зургийг зурган зураач, эрт зураг зурж, сүүлчийн зургийг төгсгөж дуусгах боломжтой болсон.

Онцлог загварын мастер

Паул Клегийн орчин үеийн урлагийг хайрлагчид юуг сонирхдог вэ? Энэ зохиогчийн зургийг гүйцэтгэлийн аргаар хялбархан хүлээн зөвшөөрдөг. Тэдгээр нь ямар ч стилтэй холбоотой байж болохгүй. Зохиогчийн бүтээлийн үндсэн дээр primitivism, surrealism, кубиза, фаvisвисмууд холбогдсон байна. Шугамын энгийн, шулуун шудрага, өнгөний чадвартай сонголттой хослуулан Klee-ийн уран бүтээлийн урлагийн бүтээлүүд, мөн өөрийгөө суут ухаантан болгосон.

20-иод оны эхэн үеийн зураг

Avant-garde-ийн хамгийн гайхалтай бүтээлүүд нь "Диана намар салхинд" (1921) гэж нэрлэгддэг. Зураач дээр үлдсэн хайхрамжгүй зургууд дээр, залуу эмэгтэйн тодорхой харагддаг дүрс харагдаж байна. Салхины навчийг хэрхэн өргөж, даашинзны гэрэл даавууг хэрхэн давтаж буйг дүрслэн үзүүлэв. Келл хөлдөөсөн хэлбэрээр хөдөлгөөнийг хуурмаг байдлаар бүтээв. Зөөлөн, дулаан өнгөний ачаар зураг нь илүү динамик, чөлөөтэй, хөгжимтэй мэт санагддаг. Залуу эмэгтэйгээс тэрээр хайхрамжгүй байдал, өөдрөг үзэлтэй амьсгалж, энэ сэтгэл хөдлөлийг үзэгчид рүү дүрслэн үзүүлэв. Гэтэл зураг дээр ч гэсэн гунигтай тэмдэглэлүүд байдаг: залуусын амь үрэгдэгсэд, амийн уналт холгүй, нуугдаж чадахгүй нь харагддаг.

Сөрөг зургууд 1922 онд зохиогдсон уран бүтээлч "Сенекчио" -гийн геометрийн зургаас үүдэлтэй. Зураг дээрээс инээдмийн жүжигчин үзэгчийн дүрсийг бүдгэрүүлсэн, масктай толгойтой нь хардаг. Тvvний царай, харьцаагаар vлдэгдэл нь хэд хэдэн өнгийн тэгш өнцөгт хэлбэртэй, цусны улаан нүд янз бvрийн чиглэлд харагддаг. Хэдийгээр зураг дээр тааламжтай өнгөний схем байдаг боловч энэ нь хүйтэн, сэтгэлийн түгшүүртэй байдаг. Жүжигчин нүүрний геометрийн зургаар будсаны дараа уран зураач нь өөрийн дотоод ертөнцийг дамжуулж, тайзан дээрх хойд дүр төрхөөс шууд хамааралтай байдаг.

"Муур, шувуу" гэсэн тодорхойлолт

Паул Клэй гэрийн тэжээвэр амьтаддаа дуртай байсан бөгөөд тэднийг зураг дээр буддаг байсан. 1928 онд тэрээр "Cat and Bird" нэртэй бүтээлээ байгуулжээ. Энэ зургийг газрын тосоор бичиж, Нью Йоркийн орчин үеийн урлагийн музейд хадгалж байна. Энэ зураг нь муурны элс-шар толгойгоор чимэглэгдсэн, духан дээр нь жижигхэн ягаан шувуу зурсан байна. Энд байгаа амьтан анчин мэт ажилладаг. Энэ нь олзоо олж хараад маш том ногоон нүднээс авдаггүй. Хөөрхөн шувуу түүний хувь заяаг урьдчилан тодорхойлж, цөөн хэдэн секундэд цусан төрлийн махчин амьтны аманд үхэх болно. Та Ptah-ээс зугтаж чадахгүй. Энэ нь цусны өнгө, түүний өнгө, Klee-ыг шууд биеийнхээ гадна байрлуулсан байна.

Бүтээлч үхэх

Түүний нас барах хүртэл Паул Клэйг бий болгосон. Түүний сүүлийн жилүүдийн зургууд ч гэсэн хүүхдүүдийн зургууд ч илүү төстэй байлаа. Мастерын сүүлчийн бүтээлүүдийн дунд "Үхэл ба гал". Энэ нь 1940 онд суут ухаантан маш их өвдсөн үед бий болсон. Клигийн дотоод туршлагуудыг гунигтай өнгөөр дүрслэн харуулсан антивирусын мөрүүд. Зургийн нүүрэн дээр үхлийн дүрийг дүрсэлсэн бөгөөд нүүр нь аймшигтай инээмсэглэлийг эвдэв. Түүний араас харанхуйд хүрч очсон галын дэргэдэх зэвсэггүй эрийг ойртуулж чадна. Энэ дүр зургийг дүрслэн үзэхэд Келл өөрийгөө ухаарч, үхлийн арга барилыг мэдэрч, түүний өмнө тэвчиж чадахаа больдог.

Өвчин хүнд байсан ч түүний амьдралын сүүлийн жил уран бүтээлчдийн хувьд үр бүтээлтэй болсон. Түүний өвөрмөц хэв маягийг бичсэнээр Klee түүний сүүлчийн амьсгал хуртэл болтол нь итгэлтэй хэвээр үлджээ.